Hvordan bli regissør

Posted on
Forfatter: Peter Berry
Opprettelsesdato: 14 August 2021
Oppdater Dato: 12 Kan 2024
Anonim
Hvordan bli regissør - Kunnskap
Hvordan bli regissør - Kunnskap

Innhold

I denne artikkelen: Start din karriereVis et stedSkriv suksess9 Referanser

Mange drømmer om å bli filmskapere. Hvis du er villig til å bruke tid, har en kreativ visjon og en imponerende evne til å bygge en historie fra bunnen av, kan dette være jobben for deg. Bare vær klar over at det er mye konkurranse i denne virksomheten, og det tar år eller til og med tiår å nå målet. Imidlertid, hvis det er din drøm, bør du komme i gang!


stadier

Del 1 Start din karriere



  1. Se filmer med et kritisk synspunkt. Hvis du vil bli filmskaper, er det sannsynligvis fordi du allerede har sett mange filmer. Du kan begynne å bruke denne tilskueropplevelsen for å lære mer om prestasjoner. Se så mange filmer som mulig, og vær oppmerksom på detaljer.
    • Prøv å finne minst 15 feil i hver film du ser. Se etter feil i skuespillerne, redigering, konsistens i scenariet, etc.
    • Utvikle din fortellingsbevissthet når du ser på en film. Prøv å se på filmer uten lyd, og vær oppmerksom på hvordan historien utspiller seg gjennom bildene. Du kan også høre på dialogen, lydsporet og andre lyder i filmen for å se hvordan historien utspiller seg gjennom karakterenes ord.



  2. Begynn å lage kortfilmer. For å bli regissør er det viktig å legge med en gang og bruke alle nødvendige midler for å lage dine egne filmer. Få et kamera hvis du ikke har et enda. Et kvalitetskamera vil hjelpe deg med å produsere filmer av bedre kvalitet, men du kan starte med hvilket som helst kamera du har på hånden.
    • Skriv ditt eget manus eller jobb med en venn som kan skrive.
    • Samle en vennegjeng for en helg og skyte scenene i kortfilmen din. Du kan redigere scener senere ved å bruke et program som Adobe Premier.
    • Å lage kortfilmer vil tvinge deg til å lære de tekniske aspektene ved redigering. Du må vite hvordan du redigerer, skriver og gjør alt annet. Å lage dine egne kortfilmer vil gi deg muligheten til å bruke flere hatter og utvikle flere ferdigheter.



  3. Lær å spille komedie. For å lære å regissere skuespillere er det best å ha en opplevelse i komedie, enten ved å spille i egne filmer, eller ved å være en del av en teatertropp. Når du lærer å spille og komme i gang, vil du sette pris på arbeidet til skuespillerne som jobber med deg, og du vil kunne kommunisere lettere med dem.
    • Oppdag sjargongen til skuespillerne. Du kan for eksempel lære de forskjellige skuespillene, som det klassiske spillet og metoden.


  4. Les andres scenarier. Du vil sannsynligvis skrive dine egne manus, men det kan hende du må jobbe med andres scenarier senere. Å lese skript skrevet av andre mennesker er en god måte å lære hvordan du kan bringe historien om noen andre til liv. Når du leser andres scenarier, kan du prøve å tenke detaljert på hvordan du kan skyte hver scene.
    • Hvis for eksempel to mennesker krangler i en scene, hvordan vil du plassere dem? Hvilke kameravinkler vil du bruke? Hva slags belysning vil du bruke? Hva ville bakgrunnslydene være?


  5. Vurder å integrere en filmskole. Det er ikke absolutt nødvendig å integrere en filmskole, men det kan gi deg tre ting: erfaring, tilgang til team og nettverket. Mange mennesker har laget filmer uten å gå gjennom en spesifikk skole, men mange andre har gjort det. Du vil ha tilgang til praksisplasser, konferanser, og enda viktigere, navn, navn og andre navn. Hvis du har et prosjekt, vil du ha tilgjengelig arbeidskraft, og du kan også opprette nettverket ditt ved å hjelpe andre i prosjektene deres.
    • De beste skolene i USA er NYU, USC, University of California i Los Angeles og California Institute of the Arts, selv om konkurransen er veldig sterk. Flere kjente regissører har sluttet seg til disse skolene, som Spike Lee, Martin Scorsese, Oliver Stone, Ron Howard, Lucas George, John Singleton, Amy Heckerling, David Lynch, Terrence Malick, Francis Ford Coppola og John Lasseter.


  6. Jobbe som medlem av et produksjonsteam. Du blir ikke filmregissør over natten. De fleste regissører startet som portører, kameramenn eller andre medlemmer av teamet. Intet yrke er ubetydelig. Enten det er å gjøre med papirer, gi skuespillere lunsj eller overvåke utstyr om natten, hver yrke er et skritt i riktig retning.
    • Hvis du er på en filmskole, må du se etter en praksisplass. Hvis du ikke er der, kan du sjekke din lokale Craigslist for kreative prosjekter i nærheten og tilby tjenestene dine. Hvis du er en vennlig og pålitelig person, vil folk ønske å jobbe med deg igjen. Og opplevelsene vil bli større og større med tiden.
    • Et produksjonsselskap gir en mulighet enklere til noen med 5 års erfaring som produksjonsassistent, enn noen som nettopp kommer ut av filmskolen. Forsøk å finne en produksjonsassistentstilling eller en annen stilling i et produksjonsteam og gi det beste av deg selv.


  7. Utvid nettverket. Du blir ikke regissør uten CV. Dette er den viktigste tingen å ha. Når det er sagt, i denne bransjen er det mye lettere å bruke CVen din hvis du allerede har en fot i den. For å gjøre dette, må du begynne å utvikle nettverket ditt med en gang. Jo flere mennesker du kjenner, jo flere muligheter vil du ha.
    • Delta på arrangementer i dette miljøet, som stevner, fester, først, osv. Introduser deg selv for mennesker og prøv å utvikle gode forhold til mennesker du møter. Gi deg hjelp til fremtidige prosjekter, eller inviter andre til å samarbeide med deg.

Del 2 Gjør deg et sted



  1. Finn andre aktiviteter for å oppnå målet ditt. På vei til å bli filmskaper, må du utvide CVen med andre typer prestasjoner, for eksempel videoklipp, TV-serier eller reklamefilmer. Du vil ikke motta millioner for disse verkene, men de vil hjelpe deg å slappe av av opplevelsen din som regissør.
    • Noen av disse jobbene lønner seg godt, og det kan være lurt å gjøre dem. Ikke nekt et erkjennelsesverk bare fordi det er en reklame og ikke en spillefilm.


  2. Lag mer avanserte shorts. Å lage kortfilmer med vennene dine i filmindustrien vil hjelpe deg med å komme raskere på vei. Jobb med vennene du har fått, og med de som også prøver å bryte seg inn i bransjen. Noen ganger må du legge hånden i lommen for å finne budsjettet, noen ganger nei. Vet at dette er et nødvendig skritt mot suksess.


  3. Send inn shortsen din på filmfestivaler. Hvis du er spesielt stolt av en av filmene dine, kan du foreslå den til en festival. Det som er flott med dette er at du kan delta i en festival omtrent hvor som helst. Det er sannsynligvis festivaler du kan delta i nærheten av deg.
    • Sundance-festivalen mottar 12 000 prosjekter i året, det er en veldig konkurransedyktig festival. Du kan begynne med mindre og så sikte større og større. Du må bare respektere tidsfristen og formatere kriteriene.
    • Quentin Tarantinos "Reservoir Dogs" ble oppdaget på Sundance-festivalen og Steven Spielberg ga ut filmen "Paranormal Activity" på en filmfestival.


  4. Gjør din CV. CVen din eller porteføljen, vil du sende deg til et prosjekt som søker en direktør? Det er derfor viktig at din CV gjør et godt inntrykk. Modellene sender porteføljene sine, skuespillerne ansiktsbilder og CV-er, og filmskaperne må også sammenstille sine CV-er. Det siste skal inneholde din trening, dine profesjonelle erfaringer og filmene dine. Her er hva du trenger:
    • informasjon om treningen din,
    • et CV som viser opplevelsene dine,
    • dine detaljer,
    • klipp for å fremheve ferdighetene dine innen redigering, skriving, animasjon og kino,
    • listen over filmfestivaler du har deltatt i, samt prisene du har vunnet,
    • dine forskjellige opplevelser: musikkvideoer, reklamefilmer, tegneserier, TV-serier, etc.,
    • stillbilder og skriptene dine som viser fremgangen din.


  5. Arbeid med dine relasjonsevner. Selv om du allerede er regissør, betyr ikke det at du er på toppen av den menneskelige pyramiden. Du må jobbe med mange forskjellige mennesker, og noen ganger vil disse menneskene krangle med hverandre eller til og med deg. Som regissør er det ofte ditt ansvar å gjøre alle glade. Begynn å jobbe med mellommenneskelige ferdigheter tidlig, slik at du kan utstyre deg til å håndtere forskjellige typer problemer og personligheter når tiden kommer.
    • Det kan hende du må takle veldig frustrerende situasjoner. Se for deg at produsenten din ringer deg for å fortelle deg at han ikke liker scenen du har tatt opp klokken 05:00 midt i ingensteds for å få den perfekte scenen den første timen. Lactrice har endret noen av linjene sine for å gi litt mer dybde til karakteren hans, og det er mer penger. Du brukte hele natten på å bearbeide manuset slik at du kunne skyte noe dagen etter i studio.

Del 3 Møtesuksess



  1. Finn en agent. Når du har en anstendig CV, kan du be en agent representere deg. En agent kan forhandle kontraktene dine og hjelpe deg med å finne ut hva som er i din interesse eller ikke. Imidlertid bør du aldri bruke penger på å ansette en agent. Han skal bare belaste deg hvis du tjener penger som et resultat av hans innsats.
    • Mange av pengene arbeidet vil forhandle om "driftsutgifter". Dette tekniske uttrykket refererer til prosentandelen av pengene du kan ta ut av pengene generert av filmen. Når en film betaler 100 euro, er det ikke et stort problem. Tenk imidlertid om filmen brakte tilbake 1 milliard euro! Det er da veldig viktig å fikse denne avgiften.


  2. Forsøk å ikke bli motløs av en mulig mangel på anerkjennelse. Forbered deg på å motta nei takk og ansvar for problemene. Når en film fungerer bra, er det sjelden at regissøren blir sett på som den som tillot alt dette. Og når en film ikke fungerer, er det alltid regissørens feil. Vi vil deretter oppfordre deg til å realisere et nytt prosjekt raskt. Og selv om filmen din er en hit, vil du ikke få like stor anerkjennelse som skuespillerne i filmen.
    • Det er kanskje ikke ditt tilfelle, men den gjennomsnittlige personen anser ikke filmskapere som de fantastiske filmvisjonærene de er. Det er skuespillerne som lager filmene. Når filmen blir presentert for publikum, blir du ikke verdsatt til virkelig verdi. Det er ikke annerledes når det gjelder teamet ditt. Hvis filmen din er dårlig, vil produsentene klandre deg. Hvis skuespilleren ikke er fornøyd med frisyren sin, vil han klandre deg. Dette er en syklus som du i beste fall vil bli vant til å tåle.


  3. Bli med i direktørforbundet. Når du har fullført flere prosjekter i USA, kan du bli medlem av Director Guild of America (DAG). Ved å bli DAG-medlem garanterer du en lønn på $ 160 000 i 10 uker.
    • I de fleste tilfeller må du ansettes av et signatørselskap for å være kvalifisert. Startprisen er noen tusenlapper, og du vil betale et lite gebyr deretter. Det er virkelig verdt det, spesielt hvis prosjektene ikke er konstante.


  4. Kos deg med det fantastiske arbeidet ditt. Når du har oppnådd målet ditt, kan du vurdere å sette pris på håndverket ditt. Noen ganger vil det være stressende, men likevel ganske tilfredsstillende. Du vil alltid gjøre noe annerledes avhengig av scenen i filmen du jobber med.
    • I forproduksjonsfasen må du oversette manuset til en film, det vil si til noe visuelt. Du må se på logistikk, casting og de virkelige måtene å implementere. Dette trinnet er udiskutabelt veldig viktig.
    • I produksjonsfasen vil du gjøre det alle andre mener om regissører. Du vil fortelle skuespillerne hva du forventer to og hvordan du vil at scenen skal spilles. Imidlertid vil du få inntrykk av å være under press sammenlignet med realiseringen av mesterverket ditt. Det vil være kaotisk, men veldig spennende.
    • I etterproduksjonsfasen sitter du sammen med redigeringsgruppen for å lime inn alle scenene. Oppretthold gode forhold til redaktørene dine for å sikre at dere alle har samme bølgelengde. Du vil også bestemme hvilken musikk du vil bruke og andre detaljer for å lage det ferdige produktet.